O CANTAR DAS NASCENTES
Residência Artística
De 2 a 14 de setembro 2024
Várzea de Calde (concelho de Viseu)
Com Ana Carucci (Argentina/Espanha) e Julian Weaver (Inglaterra)
Uma organização da Binaural Nodar em parceria com o Município de Viseu e com a Junta de Freguesia de Calde.
A Binaural Nodar celebra 18 anos de residências artísticas em artes sonoras e media em contexto rural e 10 anos de trabalho em parceria com o Museu do Linho de Várzea de Calde e com o Município de Viseu, com a organização, entre 2 e 14 de setembro, de uma residência artística com a presença dois artistas sonoros que irão expressar temáticas relacionadas com a interação entre água e cultura no contexto rural de Várzea de Calde.
Ana Carucci (Argentina/Espanha)
O projeto de Ana Carucci para esta residência artística visa criar uma paisagem sonora que explora as possibilidades percussivas da água, abordando-a como um objeto: Como é que um elemento tão fluido pode ser transformado num instrumento de percussão? Para expandir a gama de sons que a água pode produzir, a pesquisa da artista concentrar-se-á no uso do seu próprio corpo e na exploração de dispositivos encontrados e construídos. A artista vê os objectos como uma ponte entre o cultural e o natural. Como é que ela pode jogar com estas fronteiras através do som? Adoptando uma mentalidade tecnológica com intenções poéticas, Ana Carucci pretende desafiar a relação tradicional entre o homem e a natureza, que muitas vezes a vê como uma simples mercadoria.
Ana Carucci é uma artista argentina que vive atualmente em Espanha. Trabalha com pintura, desenho e som, criando instalações artísticas, música e paisagens sonoras. As suas obras surgem da exploração dos limites entre a abstração e a literalidade, jogando com a linguagem e a memória dos sentidos. A natureza e a sua relação com a cultura é um tema constante da sua prática artística. Em 2022, Ana Carucci fez parte do programa de residência AADK Espanha e da residência Countdown Grabowsee em Berlim, Alemanha. O seu trabalho Notebook 1 foi selecionado pelo Fundo de Artes Visuais da Argentina para o seu prémio nacional em 2017.
Julian Weaver (Inglaterra)
Julian Weaver propõe a criação de um “Bar de Água” em Várzea de Calde, no qual as pessoas fazem as coisas que fariam em qualquer bar, mas que são especificamente orientadas para a água; a sua centralidade essencial, omnipresente e absoluta para e nos nossos corpos, vidas, cultura e política. Ao longo da residência, o artista também introduzirá alguns elementos de pensamento e prática sobre a água: Desde das noções existentes na linguagem quotidiana de que o diluído é menos forte, menos vigoroso, menos persuasivo, até à consideração de que o funcionamento de um pensamento aquoso pode ser mais adaptável, flexível, aberto, etc., até aos desenvolvimentos facilmente compreensíveis de teorias, poesias e outros trabalhos criativos sobre a água.
Julian Weaver é um artista inglês que trabalha principalmente com som. O seu trabalho centra-se na matéria, na substância e na sensação em imaginários e ficções científicas e históricas. A água é um componente regular da sua prática, que vai desde a acústica das bolhas às economias extractivas das algas marinhas até à cartografia dos isótopos de hidrogénio na fusão nuclear, desde a recriação das curas de água fria da Hidropatia até à exploração do Canal da Mancha como local de náusea. Foi diretor artístico interativo e comissário de obras de arte para Fusion, Power to the People: A sua obra recente inclui Nearly Present (Full of Noises, Acoustic Commons, 2022), comissário de obras de arte para a EUROfusion, Rocantin for Colonel Gouraud (Colour Out Of Space, 2019), Outwork (Fort Process, 2018) e Wet Sensing (Whitstable Biennale, 2018).